Notre histoire commence par une passion pour le montage vidéo
En 2019, nous avons ouvert notre premier atelier à Saint-Étienne. Depuis, nous accompagnons des centaines d'apprenants qui cherchent à maîtriser les techniques essentielles du montage cinématographique.
Les étapes qui ont façonné notre approche
Chaque année nous a appris quelque chose de nouveau sur la manière d'enseigner le montage de manière concrète et accessible.
La fondation
Tout a commencé dans un petit studio de Saint-Étienne. Trois monteurs professionnels frustrés par les formations trop théoriques ont décidé de créer quelque chose de différent. On voulait transmettre ce qu'on utilisait vraiment au quotidien.
Premier programme structuré
Après deux ans d'expérimentation, on a finalement construit un parcours qui fonctionnait. Les retours des premiers apprenants nous ont aidés à comprendre ce qui marchait vraiment. Les exercices pratiques ont remplacé les longues présentations.
Expansion de l'équipe
On a accueilli de nouveaux formateurs, chacun spécialisé dans un domaine particulier du montage. Ça nous a permis d'approfondir certains modules et de mieux répondre aux questions techniques pointues.
Nouvelle approche pédagogique
On a intégré davantage de projets réels dans la formation. Les apprenants travaillent désormais sur des extraits de films, des publicités et des clips musicaux comme support d'apprentissage. C'est plus concret et motivant.
Communauté active
Aujourd'hui, nos anciens apprenants continuent de se retrouver, de partager leurs projets et de s'entraider. C'est devenu bien plus qu'une simple formation, c'est un réseau de passionnés qui progressent ensemble.
Comment nous structurons l'apprentissage
Notre parcours suit une logique progressive. Chaque module construit sur les compétences acquises précédemment. Pas de raccourcis, juste une montée en puissance régulière.
Les bases du montage
Interface logicielle, raccourcis clavier essentiels, organisation des rushes. On commence par établir de bonnes habitudes de travail.
Le rythme et la coupe
Comment créer du rythme, gérer les transitions, travailler les ellipses. C'est ici que le montage devient vraiment créatif.
L'étalonnage colorimétrique
Correction des couleurs, création d'ambiances visuelles, cohérence entre les plans. Un aspect souvent négligé mais tellement important.
Ce que nos apprenants développent concrètement
Au-delà des compétences techniques, ils gagnent en autonomie et en confiance créative.
Progression mesurable après six mois de pratique régulière
Capacité à monter un court-métrage de 5 minutes en respectant les standards professionnels de base
Maîtrise des raccords invisibles et des techniques de continuité narrative qui rendent un montage fluide
Autonomie dans la gestion d'un projet de bout en bout, de l'importation des rushes à l'export final
Compréhension du workflow professionnel et des contraintes techniques réelles du métier
Qui dirige cette aventure
Derrière aldonirelyra, il y a des gens qui ont passé des années à monter des films, des publicités et des documentaires. On enseigne parce qu'on aime transmettre ce qu'on a appris sur le terrain.
Léonie Desforge
Directrice pédagogique
Quinze ans comme monteuse sur des longs-métrages et des séries. J'ai rejoint l'équipe en 2020 pour structurer nos programmes. Ce qui me motive, c'est de voir quelqu'un comprendre enfin pourquoi un raccord fonctionne ou pas.
Notre objectif pour 2026
On travaille sur de nouveaux modules autour du montage sonore et de la création d'effets visuels. L'idée est d'offrir un parcours encore plus complet sans perdre notre approche pratique.
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